В Большом зале Выставочного центра Союза художников
г.Санкт-Петербурга с 21 января по 20 февраля 2000 года проходила персональная
выставка Семена Ароновича Ротницкого. Представленное - только небольшая
часть созданного им в течении 60 лет
В этом году художнику исполняется 85 лет. Ему
довелось защищать свою страну и свой народ от фашизма, вернуться с войны,
реализовать свое призвание, испытать радость творчества. Если “характер
человека определяет судьбу его”, то это жизнь человека с сильным характером.
Семен Ротницкий родился 28 декабря 1915 года в
Минске. С 15 лет работал слесарем на Тульском оружейном заводе. Движимый
призванием, приехал в 1934 году в Ленинград поступать в Академию
художеств, был принят на подготовительные курсы, а в 1937 - в Академию.
Учился по мастерской профессора Е.М.Чепцова, ученика В.Е.Савинского и В.Е.Маковского.
В 1941 году С.Ротницкий ушел с пятого курса добровольцем
в Первую дивизию Народного ополчения. По законам всех войн ополченцев бросали
на самые опасные участки обороны. Прошел всю войну солдатом: разведчик
разведроты, орудийный номер у гаубицы, артиллерийский разведчик... Участник
обороны и снятия блокады Ленинграда, освобождения городов Псков, Нарва,
Вильнюс, Каунас, Рига и других. Неоднократно ранен. Награжден двумя орденами
и 13-ю медалями. Демобилизован в звании старшины. После войны еще шесть
операций. В его воспоминаниях о войне нет ни показного героизма, ни надрыва.
Воспоминания человека чести и мужества, стойкости и верности долгу. На
войне, как на войне, "все было".
С 1946 по 1948 годы С.Ротницкий продолжает учебу
в Академии художеств по мастерской Б.В.Иогансона - ученика К.А.Коровина.
У художника проявилась преемственность поколений и определился тот стиль
письма, который можно назвать русским классическим (академическим) импрессионизмом.
Этот термин принят американскими искусствоведами для характеристики направления,
в котором в единое целое объединены классическая школа реалистической живописи
и открытия французских импрессионистов.
После окончания Академии С.А.Ротницкий 12 лет
преподает и руководит Казанским художественным училищем, а в 1960 году
возвращается в Ленинград и 21 год преподает в знаменитом ЛВХТУ им. В.И.Мухиной.
Он воспитал несколько поколений художников, многие из которых стали народными
и заслуженными. У самого художника нет громких титулов, но
есть имя РОТНИЦКИЙ и известность во многих странах мира. Его работы в 50
музеях и частных собраниях России, в ряде музеев и частных собраниях США
, Англии, Франции, Германии, Финляндии, Китая и других стран.
"Мастер" х.м. 1959
"П-т А.Б.Явношана" х.м. 1982
"П-т T.Черновой" х.м. 1999
Среди картин С.Ротницкого жанровая и историческая
живопись, пейзаж, графика, но любимый жанр - портрет. Портреты композитора
В.И.Соловьева-Седова (1962), академика А.А.Лебедева (1964), историка Ю.Д.Ломана
(1975), художника В.А.Баженова (1983) и многих других, среди которых простые
люди, ветераны войны, молодежь, - это портреты-биографии. В них передан
жизненный путь человека, его внутренний мир, мысли и переживания. В каждом
из них сохранен дух времени, отражены страницы истории. Галерею портретов,
созданных С.Ротницким, по праву можно назвать "портретописью" нашего трагического
ХХ века. Они вселяют веру в человека, по своей глубине и гуманизму перекликаясь
с портретами эпохи Возрождения. Портреты поражают красотой и мощью кисти.
Подобно тому, как Левитан является певцом русской природы, так и Ротницкого
можно назвать певцом человеческих душ.
Самым значительным произведением С.Ротницкого
является монументальное полотно "Псковичи" (1990). Картина писалась в течении
двадцати лет. На ней - партизанский отряд, зима, люди выходят из леса на
ими освобожденную землю. Каждый человек индивидуален. Лица людей
не сливаются, но составляют единый образ народа, который смог выстоять
и победить нацизм. В картине все естественно. Рисунок, тон и цвет работают
только на содержание. Мастерство кисти доведено до совершенства, его не
замечаешь. Картина экспонировалась на персональной выставке, но не
была востребована российскими музеями. Сейчас с ней можно познакомиться
только по репродукциям и эскизам. Она нашла свое место в США, в постоянной
экспозиции Музея изобразительных искусств города Спрингвилл штат Юта.
"Псковичи" 220х356 см х.м. 1970-90
"Праздничный денек в Холуе" х.м. 1962
Для творчества С.Ротницкого характерно сочетание
реализма и поэтической одухотворенности. Он умеет выражать мысли и даже
философские идеи через продуманную форму и хорошо организованную высочайшую
технику. Однако главное в его работах - большой и яркий талант живописца.
Его картины поражают жизнерадостностью и страстностью, красотой и сверканием
красок. Картины С.Ротницкого легко узнаются. Они излучают добро и свет,
они общечеловечны. К его таланту полностью подходит определение Эжена Фромантена:
“Искусство живописи есть, в сущности, искусство выражать невидимое посредством
видимого”.
"Дворик в Толмачево" х.м. 1979
"В долинах Аризоны" х.м. 1995
"Натюрморт с воблой" х.м. 1996
Художник говорит о себе: "Если я чего-то добился,
то самоотверженным трудом. Не поддавался различным видам политиканства,
которое коснулось и искусства. Пережил период воспевания культа, пережил
период лакировки действительности. Не поддавался подхалимажу перед всесильными
боссами в искусстве. Шел честно избранным путем, веря в правду жизни, в
любовь : к природе, истории, человеку. Путь этот трудный. Мне чужд путь
чернухи, конъюнктуры и вседозволенности в искусстве. Я не поддавался различным
модным течениям, формотворчеству. Искал важное в искусстве. Счастлив, что
жил в согласии со своей совестью".
В картинах с течением времени краски не стареют,
они набирают силу и звучат ярче. То же самое можно сказать и о таланте
Семена Ротницкого. В настоящее время Семен Аронович активно работает, он
полон творческих замыслов и идей.
А.ШАЛЫГИН, Председатель Художественного совета С.-Петербургского отделения
Международной академии наук высшей школы, академик
Творчество Семена Ротницкого
